Geoplano, ciencia y Reto

Mi compi y amiga Myriam del blog Ideado a Mano, es la anfitriona y organizadora del reto amistoso número 92, y no podía faltar.
El tema inicialmente asustaba un poco cuando lo propuso: ciencia... Pero tras leer su post y darle un par de vueltas a la idea, parece que la inspiración llegó volando😁.
(Menos mal que no me ocurrió como a Newton y se me cayó una manzana en la cabeza😂😎).
Entre los múltiples trabajos pendientes de realizar, andaba el que hoy os presento; y ha pasado a formar parte de los juegos educativos que de vez en cuando me gusta compartir con Irene.
Un geoplano casero.

Materiales:

Cartón pluma
Pegamento (cianocrilato)
Chinchetas (de colores o uniformes)
Gomas de colores
Regla, tijeras, cutter y lápiz
Opcional:
Washi-tape
Goma eva

Es muy sencillo de realizar.
Primero hice la plantilla sobre un folio en blanco.

La distancia entre puntos es de 3,5 centímetros. El tablero definitivo mide 21X21centímetros.
Coloqué el folio sobre el cartón pluma y fui pinchando las chinchetas en cada marca.

En mi caso descubrí que las chinchetas compradas eran muy largas y sobresalían en exceso por detrás, por lo que tuve que añadir un nuevo tablero de cartón pluma (usé los restos de cartón pluma, negro y adhesivo que tenía de aquel famoso atrezzo egipcio de carnaval).

Una vez hechos todos los puntos y pegadas las dos capas de cartón, quité de nuevo las chinchetas y el folio y fui pegando cada pincho con cianocrilato en su lugar correspondiente.

Aún sobresalían un poco las puntas, así que rematé la trasera del tablero con goma eva adhesiva, para evitar arañazos inesperados.

¡A jugar!

Tras el primer geoplano, me decidí -vista la buena experiencia y acogida por parte de Irene- a realizar otro más pequeño.
En mi adorado Pinterest había visto las plantillas de un abecedario para geoplano y me pareció práctico y útil.

Este es de 15X15 centímetros, con 5 cms entre pinchos. Al igual que el primero son dos capas de cartón pluma (en este caso las dos negras) pegadas entre sí y la trasera de goma eva.
Para rematar los laterales lo decoré con Washi-tape. El mismo que usé para forrar un lápiz del Reto amistoso 87 .

Consejo: Tras varios usos/juegos del geoplano, el Washi-tape comenzó a deteriorarse y despegarse, por lo que resolví pegarlo con silicona fría.

Y ya que hablamos de ciencia, os dejo un par de trabajos que realizamos (Irene y yo) el curso pasado, para el cole, durante el trimestre que estudiamos el universo

Hicimos meteoritos:

Con sal gorda, bicarbonato, purpurina y témpera negra. El resultado una vez seco les encandiló: rocas duras y brillantes.

Ya en clase si le añadían vinagre a las rocas en un recipiente, ¡¡éstas se disolvían creando un volcán de espuma🤓!!

Tuvieron la oportunidad de ver proyectadas sobre la pared distintas constelaciones🌠:

Con palos de helado, cartulinas negras, una pintura blanca y buriles hice las tarjetas.

Con ayuda de una linterna y oscuridad descubrieron la Osa mayor, Centauro, Orión, la osa Menor y su Estrella polar, Sagitario... Entre otros.

Dispusieron, además, de una mira telescópica 😜, que hice con goma eva, cartón y metacrilato, para ver las constelaciones anteriores (se encoge y se estira)...

Todo esto va guardado en una caja de zapatos pequeña, que pinté simulando un cielo estrellado, con pintura acrílica negra y cola con purpurina.
En la tapa marqué la Osa Menor.

Con una esfera grandecita de metacrilato, un soldador y pintura negra en spray, simulé un cielo estrellado, que luego los peques veían proyectado con luz desde abajo... Del resultado final no conservo fotos🤔.

Lo que ya os he contado en otras ocasiones: la experiencia de aprender de una manera tan práctica es a años luz infinitamente superior a otros métodos pasivos.

Me despido por hoy... que como solía decir mi padre, hoy la llevo  larga🤗
Podéis ver el resto de participantes en el siguiente enlace.

Reto Ciencia

Os dejo el precioso certificado personalizado de cumplimiento del reto que nos ha regalado Myriam a las participantes.

¡Viva la ciencia!

Me acerco de nuevo a casa de Marcela, en el Finde Frugal 189, de colorín colorado, para retomar las buenas costumbres.
Y no puedo olvidarme de Little Kimono y su Viernes Handmade.

Cesta de trapillo en tapestry crochet

Hace mucho que quería probar el trapillo.
Tanto, que aún no sabía hacer ganchillo y las bobinas ya andaban en algún cajón de casa, para experimentar con los telares y algunos vídeos que había ojeado en Mister YouTube.
Pero el tiempo pasó... y la idea que tenía no cuajó.
Pasó más tiempo... Y un buen día aprendí a hacer ganchillo.
Siguió pasando el tiempo... Y nos plantamos un par de semanas atrás; entonces decidí que había llegado el momento de hacer algo con aquellas olvidadas bobinas del cajón.

De nuevo alguna visita a la hemeroteca de YouTube, y tras varias idas y venidas, decidí hacer una cesta cuadrada, probar una puntada nueva para mí y aventurarme con un tejido novedoso: El tapestry o Jacquar.
Técnica consistente en tejer, llevando dos o más hebras de colores diversos a la vez, formando dibujos.
Hasta donde he podido investigar, cualquier esquema de punto de cruz podría llevarse a cabo con esta técnica, pues el dibujo resultante es muy parecido a los que disfrutamos en los tapices.
Yo solo me he aventurado con los dos colores que disponía y un diseño sencillo: Un corazón.

La base de la cesta es cuadrada y se inicia con un círculo mágico y siete puntos bajos; el tamaño final que he dado a este proyecto es de 60 puntos. Pero se puede variar en función de las necesidades de cada uno.  Si necesitáis ayuda para llegar hasta aquí, os recomiendo un vídeo estupendo y que a mí me ha ayudado. Es de Mientras Cuchufleta duerme. Os dejo el enlace Aquí.

Tras tejer la primera vuelta de subida, coloqué los marcadores en el centro de cada lado (15 puntos entre sí), para comenzar el dibujo e introducir la hebra negra.

El punto a realizar a partir de aquí es "punto bajo centrado". Se realiza exactamente igual que el punto bajo, con la salvedad de introducir el ganchillo en el centro del punto que corresponde, en lugar de coger la lazada únicamente.
Quedan las puntadas unas encima de las otras como se aprecia en la siguiente imagen.

Si estáis interesados en aprender, existen vídeos que os ayudarán mucho más que mis palabras, alguno de los cuales los encontrarás en mi tablero de Pinterest

De aquí en adelante fui tejiendo con ambos colores a la vez. De nuevo os remito a Santo YouTube, para que podáis ver cómo se esconde la hebra secundaria o se hace el cambio de color para seguir un patrón.

Arriba veis la mano de mi ayudantillo, que ya apunta maneras 😆.

Así quedaba la cesta casi terminada...

Para decorar el borde superior tejí una cenefa de puntos deslizados en el color oscuro.

Tras rematar todos los hilos, una satisfacción enorme😅.

Si he de poner un pero, es que la base, a diferencia del resto, es más endeble. Para solucionarlo le he fabricado una base, con dos trozos de cartón de envases y tela de una camisa vieja.

No le pega mucho (tampoco se ve, pues ya está llena😉), pero de momento, y hasta que le haga otra cosa, cumple su función.

Seguiremos disfrutando del verano.
Nos leemos.

Chilli Beads, pulsera y pendientes

Hace unas semanas, y después de mucho pensar, abrí una cuenta en Instagram.

Siempre os he contado que soy un desastre con las tecnologías, redes sociales, e internet, y sumado al poco tiempo (o quizás mal gestionado) que le dedico a todo ello para ponerme al día, una acaba metiendo la pata🐾... Lo que nos lleva a la entrada de hoy.

Y es que el pasado domingo publicaba una foto en esta conocida red social, pensando que el trabajo había disfrutado ya de su época de gloria en este blog.
Ni mucho menos.
Ahí se había quedado relegado; entre otros muchos proyectos pendientes de ser publicados.
En definitiva: que aquí estoy para hacerle justicia.

El conjunto lleva ya dos primaveras conmigo🙃, y es bastante apañao: igual te combina con algo discreto para el día a día, como te da cierto toque de glamour si te apetece un arreglado pero informal

Las piezas son Chilli Beads de Preciosa®, en dos tonos y rocalla del número 11.

Subsanado el error, me voy a seguir disfrutando del sol, el verano y los abrazos calentitos⛄... Nos vemos en cuanto tenga un ratito para enseñaros alguna otra cosa que lleve tiempo en el tintero... ¡O no!

Abecedario Montessori y más. Miércoles Mudo V

“Miércoles Mudo” es un carnaval de blogs o blog hop iniciado por Maybelline de Naturalmente Mamá y participar es muy fácil, solo debes publicar los miércoles una foto (s) sin escribir nada para explicarla (s) (de ahí viene lo mudo). Luego no olvides enlazar en el linky que está debajo y dejar un comentario en cada uno de los blogs que decidas visitar. Para conocer como nació el Miércoles mudo y sus reglas, puedes hacer click aquí.

¡Feliz Miércoles!

Los enlaces a este miércoles AQUÍ 

Si te apetece saber algo respecto a las imágenes (material, dinámicas, etc.), te lo cuento en los comentarios😊.

Zapatillas de verano para tí 👟🎵

¿No os pasa que a veces hacéis asociación de ideas sin saber muy bien el origen de ello?

Pues eso me pasa a mí con las zapatillas que os traigo hoy.

Tengo la sensación de que me han acompañado a través de los años, infancia y adolescencia, hasta llegar hoy a los pies de mis hijos.

Sólo que, en su día, el modelo era otro y yo siempre quise llevarlas pintadas y no fue posible.

Y ¿qué puede pasar cuando eres una madre friki de las Manualidades? Que tus peques sí o sí lleven las zapatillas "pinturrejeadas", quieran o no... Que ya puestos os digo que quieren (a esta edad madre no hay más que una y es lo más 😋... Habrá que aprovecharlo, que en un "plis" son adolescentes y entonces 🤔... En fin cada cosa a su tiempo).

No os acostumbréis, pero la entrada de hoy será breve en palabras.

Ahí va mi pequeña explicación del proceso, por si os animáis a hacer algo parecido.

He usado pinturas de tela de la marca Vallejo, Decoart y Pebeo. 

Primero he marcado suavemente y a mano alzada con lápiz las figuras que quería dibujar y a continuación he usado las pinturas para dar el color. (También se puede usar calco blanco o amarillo -más limpios que el negro/azul de toda la vida- y traspasar el dibujo que nos guste si no queremos aventurarnos a hacerlo a ojo).

Los contornos, una vez hechos los dibujos, están delineados con pincel.

Tras dejar secar la pintura, puse la plancha sin vapor y a media temperatura, para, ayudada de un papel vegetal de cocina por encima, planchar los dibujos para fijarlos.

Dos acotaciones:

1. La loneta con que están hechas este tipo de zapatillas es muy rígida y tiene cierto apresto que no deja penetrar la pintura. Yo prefiero pintarlas cuando están nuevas aunque luego pierden algo de color/intensidad al lavarlas. También encogen, dato a tener presente cuando las adquirimos
2. Para plancharlas es conveniente rellenar las zapatillas de papel, alguna tela o incluso calcetines que nos ayudarán en la tarea e impedirán que el tejido se hunda durante el proceso de planchado.

Os dejo las fotos de los trabajos que, como dicen, valen más que mil palabras.

Modelo para Irene, aprovechando la temática del último trimestre escolar, "las abejas".

Modelos para Erik, versiones de algunos dibujos que había visto en Internet

¿Os animáis a decorar algún complemento para el verano?

Portafotos y reto para regresar

Casi sin darme cuenta han pasado más de dos meses desde la publicación de mi última entrada.

No lo había planeado;

Se alinearon los astros para hacer coincidir muchas circunstancias (Ninguna mala, y de ello espero hablaros en alguna entrada posterior) que propiciaron mi ausencia.

A todo ello se ha sumado cierta desidia, pereza, desánimo o descontento con el blog.

La mayoría de seguidores que acumulo sois blogueros, y estoy segura que podéis llegar a entender esa sensación. Para los demás, simplemente decir que a veces es necesario tomar un respiro y dar unos pasitos hacia atrás para coger impulso y poder avanzar. Espero haber vencido finalmente a los demonios que me dicen que tire la toalla, y para ello me sumo al reto "portafotos" Handmade Blogueros de Bery de la Cruz con estos trabajos que he rescatado de las paredes de casa.

Tienen sus añitos; cada uno hecho en distintos momentos y técnicas, pero todos reciclando viejos marcos de madera de la tienda sueca, que andaban por algún cajón.

Voy a dejaros una pequeña explicación de cómo hice cada uno, aunque después de tanto tiempo, no tengo imágenes del paso a paso.

A la base de este marco le di una mano de pintura acrílica color mantequilla. Tras el secado, se extiende otro color de contraste, en este caso un tono lila, rebajado con un poco de agua. Con celeridad, antes de que se seque, se presiona film de cocina un poco arrugado y se levanta. El efecto de manchas que se logra es el que veis en el marco.

Después sobre goma eva de colores hice los dos motivos que adornan los bordes.

Para la seta, escogí un color crema; recorté la silueta y pinté la carita y la cubierta con pinturas acrílicas y rotulador. La base de hojas en verde.

Para la libélula goma eva naranja el cuerpo y amarilla diamantada las alitas. Para las antenas usé los pistilos que se utilizan para las flores de pasta.

El marco que veis ahora está forrado con papel para decoupage y cola blanca.

Una vez que el papel se secó, hice un craquelado con goma arábiga. Para ello hacemos lo siguiente:

Se extienden sobre el papel ya seco (que cubre ya el portafotos) un par de manos de Alkil, dejando secar secar bien entre ellas.

Después se procede a extender una capa generosa de goma arábiga sobre el marco, usando para ello las manos: con los dedos índice, corazón y anular se va ejerciendo presión y se va extendiendo la goma en círculos por toda la superficie hasta que los dedos dejen de deslizarse y comiencen a pegarse. 

Tras un tiempo de secado al aire (no aconsejo acelerar el proceso con calor, pero sí que que es conveniente no hacer estas técnicas en días o ambientes con exceso de humedad, para obtener buenos resultados) aparecen las grietas, que pasan a ser más visibles tras aplicar una pátina; en este caso de cera y betún de Judea.

La tercera opción de hoy es la más sencilla.
Sobre la madera del marco sin tratar, pirograbé unos sencillos dibujos y les di un poco de color con acrílicos. Para el acabado elegí dar varias manos de tapaporos incoloro.

Cierra la entrada de hoy un portafotos realizado con pinturas vitrales hidrosolubles de la marca Gato Preto .

Primero tapé el poro de la madera con gesso, y después apliqué el color blanco nacarado vitral. A continuación y sobre el primer color aún  húmedo fui mezclando el color vino y anaranjado hasta quedar como veis.

No lleva ningún barniz posterior por el acabado de alto brillo del producto.

Y hasta aquí por hoy.
Pasad por el blog de Bery de la Cruz y visitad al resto de participantes en el siguiente enlace

También me sumo a los Viernes Handmade de Little Kimono



Me había propuesto volver con algo ligerito, cosa que no creo haber conseguido 😂. Regresaré para enseñaros todos los trabajos que he ido haciendo durante mi ausencia.

No me quiero despedir sin contaros que este espacio resultó ganador del concurso Blogs Dial Hogar en la categoría "Reciclaje". 

Gracias a Dial Hogar  por permitirme participar, a las empresas patrocinadoras, a las personas que dedicasteis parte de vuestro tiempo en votarme y a Jaime por inscribirme, creer y confiar en que podía ganar.