Cuerpo humano, mi versión Montessori

Esta va a ser una entrada especial, pues es mi primera colaboración con una bloguera top, que hace unas semanas me propuso hacer una manualidad dirigida (pensada para, o realizada) a peques: se trata de
Irene, de Icalleilustracion.

Estoy segura que la mayoría de personas que me leéis ya la conocéis, pero si no es así os recomiendo un paseo por su blog, donde encontrareis gran variedad de recursos gratuitos para peques, ideas, ilustraciones, cuentos, video cuentos, manualidades y colaboraciones estupendas.
También os puede asesorar en el diseño de vuestra imagen web, así que no te lo puedes perder...

Viene siendo habitual últimamente que me pille el toro (dícese de la escasez o ausencia de tiempo) así que aproveché que el Pisuerga pasa por Valladolid, para encajar el último proyecto del cole de Irene para esta entrada.
Este trimestre el tema que han escogido es el cuerpo humano.
Así que tras mucho darle vueltas al coco, (buscar materiales tipo Montessori y ver los precios astronómicos que tienen los manipulables de este tipo en internet) ideé y creé una silueta del cuerpo humano de fieltro con piezas tipo puzzle en plano y algunos órganos con volumen.

Y ¿Cómo lo he hecho?

Pues veréis...
Ah ¡no! Que esto no es una entrada al uso...
Aquí sólo os voy a dejar una imagen🤐 para poneros los dientes largos 😬...

Manipulable en fieltro

Os cuento cómo lo he realizado en el blog de Irene. ¿Me  acompañáis a verlo a su casa? No os lo podéis perder... Pinchad AQUÍ

Espero que después tengáis ganas de volver a contarme qué os ha parecido, pero si no es posible (cosa que entiendo),  espero que os guste y haya merecido la pena el paseo.

Vuelvo en breve con una nueva entrada al uso😊.
Creo que retomaremos el socorrido tema habitual de estas fechas... Los búhos 😲digo..., ¡la Navidad🎅!

Nos vamos leyendo

Cd's reciclados con goma eva para decorar en Navidad

Este año había decidido no meterle mano a la decoración navideña, y aquí me tenéis con una manualidad típica de estas fechas. 

Y si el tiempo (escasez, no inclemencias ⛈🌨🌪), contratiempos 😅 y avatares informáticos lo permiten no será la última de la temporada. 

Para empezar repito la grata experiencia del año pasado ( cuando hice a Rodolfo: un divertido reno) y os traigo un paso a paso de cómo decorar y reutilizar cd's que ya no usamos, con goma eva.

Necesitaremos:

• Cd's para reciclar
• Goma eva de colores
• Pegamento: cianocrilato (es el que yo he usado para este trabajo), silicon o silicona caliente
• Abalorios varios: en este caso, son pompones de distintos colores y tamaños, un botón y algún otro completo (pero se pueden variar o cambiar según disponibilidad)
• Rotuladores no permanentes de colores
• Bastoncillos de algodón (de los que usamos para los oídos👂)
• Imágenes o dibujos que queremos hacer
• Opcional: Lámina de acetato y rotulador indeleble-permanente

Una vez tenemos elegidas las imágenes que  deseamos trabajar (hay infinidad de posibilidades y temáticas en internet, pero también podéis dibujarlas o hacerlas vosotros), lo primero que suelo hacer cuando realizo una manualidad de este tipo es copiar los patrones en el acetato con un rotulador permanente y recortar cada pieza.
No es un paso necesario, pero de este modo los moldes resultantes son más duraderos, no se deforman y siempre los tenemos disponibles para utilizar y repetir en un futuro.

Tras marcar los patrones en la goma eva correspondiente  con un buril de punta fina o palo de brocheta, recortamos las piezas. Los colores son:
Para el traje típico de Papá Nöel, he elegido goma eva en color rojo y blanco diamantado y gorro haciendo juego. El cinturón en negro también de purpurina y dorado para la hebilla (restos del atrezzo de carnaval que podéis ver aquí y el tocado Nefertiti aquí).
La cara en color carne, barba y bigote característicos, botas en marrón y el saco de regalos en azul.
Para el fondo que va forrando el cd, un color que hiciese destacar la figura central: verde

Lo siguiente es marcar, matizar y sombrear las piezas. Para ello usamos los rotuladores de la siguiente manera:
Pintamos suavemente la zona que deseamos, con un color que favorezca el sombreado, y a continuación frotamos con un bastoncillo para difuminar el color.
Al principio es mejor ir poco a poco usando los rotuladores, hasta controlar el efecto deseado. También se puede hacer con pinturas pastel.

Con este simple proceso damos cierto volumen visual a la figura.
En el caso de querer marcar líneas más precisas (como en botas o casaca), sólo es necesario no difuminar en exceso.
Podemos ver en la foto inferior lo explicado.

Con todas las piezas terminadas, montamos la figura, pegamos (yo sólo he usado cianocrilato -pegamento instantáneo-) y empezamos los toques finales.

Para el gorro un pompón.
El saco de regalos me parecía un poco soso, así que le he pintado unas estrellitas en ocre.
Para el cartel con el nombre, primero he usado rotuladores amarillo y verde difuminados para hacer una base. Después con pincel y  pintura acrílica negra he marcado el borde y escrito las letras.
Los ojos nariz y boca, los he marcado-pintado con un buril chiquitín y pintura acrílica.

Aquí lo podéis ver un poco más en detalle

Para terminar unos mini lazos con cuerda fina para las botas y unas estrellas que le he robado a la peque de su caja de Diy's, le dan un toque distinguido a nuestro Santa... ¿No os parece?

Para la siguiente figura⛄ comenzamos con el mismo proceso, sacando los patrones en acetato y recortando.

Después elegimos los colores de nuestra figura y marcamos y recortamos la goma eva:
Para el muñeco de nieve goma eva diamantada; para la bufanda y parte del gorro una goma eva rayada y roja. Violeta para la estrella y naranja para la nariz zanahoria.

Al igual que el Papá Nöel, las piezas van matizadas con rotuladores y bastoncillos. Como consejo os diré que la goma eva de purpurina o diamantada es casi imposible de matizar, o muy difícil hacerlo con rotuladores.
Para la bufanda he marcado algunas líneas más precisas que delimitan zonas concretas y dibujado algunas figuras decorativas.
Los ojos y boca del muñeco van pintados con rotulador negro de punta fina.
Tras pegar las distintas piezas, he decorado la estrella con un botón, y un pompón para el gorro.
Para el fondo de este cd, he elegido un color cobre de goma eva de purpurina o diamantada.

A última hora (¡qué difícil resulta a veces dar por concluido un proyecto 😌!) he añadido unos diminutos pompones blancos a modo de nieve ❄... Y rellenado las figuras de la bufanda.
¡Et voilá! Cd terminado. ¿Qué os parece?

Con este trabajo participo en el reto Personajes navideños de la revista digital Handmade Blogueros. Podéis ver el resto de participantes pinchando en la imagen.

Y estoy encantada de poder participar por primera vez en el Reto "Aprendiendo De todo un poco" de Anna Llansa, pues los planetas se han alineado para hacer coincidir temática navideña y fechas.

Su blog, "Diy De todo un Poco", es un lugar fabuloso para perderse navegando un tiempo y ver las manualidades ingeniosas y bellas que realiza. Y qué mejor ocasión que está donde seguro confluimos unas cuantas blogueras con nuestras locuras.

Y como no hay dos sin tres, también me acerco con mi entrada navideña a participar en el Reto Handmade "Dulce Navidad" de Little Kimono

Me voy despidiendo; no sin antes anunciaros que el próximo lunes vendré con mi primera colaboración y espero sorprenderos... Estad atentos😜.

Caja de frutas, transferencia y otras técnicas

Hoy vengo con una manualidad de hemeroteca: de esas que llevan su tiempo ya finiquitadas pero que aún no han visto la  luz pública.

Se trata de una caja de frutas, decorada con pinturas Chalky, transferencias, sellos, algún stencil o estarcido (que a veces una se cansa de tanto anglicismo para todo), y puntillas...

Antes de meternos en faena, os cuento que he elegido este trabajo para acompañar a Francis de Una Vida Real, en su quinto cumpleblog.

Ella es una murciana maravillosa, gentil, alegre, amiga de sus amigas, perseverante, tenaz, luchadora y por supuesto muy creativa... Supongo que muchos de los que pasáis por aquí ya la conocéis. Si no es así, os recomiendo hacerle una visita a su blog y de paso ver las propuestas del resto de invitados; aunque os aclaro que ella nos había propuesto hacer alguna genialidad sobre La Bruja Avería, nos dejó libertad de escoger otro tema si no teníamos tiempo... (Y tiempo es lo que más escasea últimamente por estos lares😅).
Por eso me he saltado la temática.
Para resarcirme de algún modo os dejo una pequeña intro sobre el personaje que eligió Francis para su reto.

Si, como yo, crecisteis en los 80's, seguro que conocéis a esta pequeña malvada y sus electroduendes...
🎶🎼si se ríe usted señora romperá la lavadora, si se ríe usted señor, romperá el televisor.... No se ría, no se ría... De la bruja avería 🎤🎵

Alaska, Santiago Auserón, Pablo Carbonell,  el gran Pedro Reyes, Javier Gurruchaga, Loquillo... E infinidad de personajes-cantantes salieron de la mítica: La Bola de Cristal, serie de tve mal llamada infantil, crítica, irónica y moderna para la época en que fue emitida.

Siempre con un rayo en sus manos para destruir electro-duendes, su otra arma arrojadiza eran  las palabras y entre las frases que esta querida bruja fea y colorista soltaba a menudo estaban:

• Qué mala... pero qué mala soy...
• ¡Viva el mal! ¡Viva el capital
• Ponen mucho esmero los banqueros y los pobres sufren serios quebraderos.

Hechas las presentaciones, voy a narrar el proceso de la manualidad de hoy.

La presentación del objeto a decorar

Los materiales elegidos son pinturas a la tiza en verde y gris: restos de otro trabajo pendiente d ver la luz😅💡. 

Estas pinturas son muy prácticas ya que en raras ocasiones necesitan la imprimación. Para hacer el decapado, primero pinté la caja en el tono más oscuro y encima el más claro, reservando las zonas que no deseaba decapar.

Tras las pertinentes capas, lijar para decapar.

Con el soporte ya preparado, empecé a hacer las transferencias. Como alguna de las imágenes tienen letras, éstas deben estar impresas en modo espejo, para que al realizar el transfer se lean correctamente.

Independientemente del producto que utilicemos para realizar este delicado proceso, son muy importantes los tiempos de secado.

Y una vez se comienza a retirar la celulosa del papel, es conveniente ser paciente e ir poco a poco, o se puede ir al traste todo el trabajo. 

Si os fijáis en las letras de la máquina de coser, comenzaron a levantarse, y no era mi intención que ocurriera (depende del trabajo puede ser interesante jugar con ese tipo de desgaste). Lo subsané después pintando con acrílico negro los trazos que se habían levantado.

Así quedan los Transfer una vez se ha retirado toda la celulosa

Cuando tuve todas las imágenes transferidas, seleccioné diversos materiales para terminar la decoración de la caja y unificar  los diversos motivos: sellos de tinta, una plantilla de estarcir, sellos adhesivos, una puntilla...

Y antes de colocar la la puntilla, le di varias capas de barniz acrílico para proteger y pátina para envejecer.

Este es el resultado final.

Francis, espero que te guste el trabajo que he escogido para acompañarte.

Siento hacerlo con un poquito de retraso.

Os dejo el enlace para que podáis ver realmente a la bruja avería y otros proyectos aquí

Hucha unicornio 🦄, Reto Amistoso 94

Vamos a despedirnos de octubre con el Reto Amistoso 94.
Cómo os anunciaba el pasado día 1, Esther, Flor de Diy's, tomaba el relevo de mi Reto amistoso, y nos proponía dos temas en auge y tendencia actual: unicornio y/o sirena.
Yo me he decantado por el primero. Estos pequeños caballos coloridos y cornudos 🦄 me enamoran 😍.
En esta ocasión he contado con la ayuda inestimable de Irene, que se entusiasmó con la idea, y creó la figura de Hama-Pixy Beads.
El resto os lo explico a continuación... No he conseguido del todo lo que mi mente pensaba😌, pero no por ello voy a dejar de enseñarlo. La próxima vez, estaré preparada a los imprevistos y mejoraré técnica y resultado 😉.

Así queda esta invención de estilo tapestry crochet, forrando un bote de conservas.

Vamos con el proceso:

Recopilé hilos colores de algodón de otros proyectos, (como el color crema que usé para el apliqué copo de nieve de Frozen que podéis ver aquí)  y manos a la obra.

Comencé con un círculo mágico y 8 medio puntos, para hacer los aumentos correspondientes hasta cubrir la parte inferior del bote.
Al comenzar a subir la labor, el punto elegido es el punto bajo centrado, que ya había tejido en la cesta de trapillo/tapestry que os mostraba aquí.
Los problemas que surgieron a la hora de crear el patrón del unicornio (tiene varios colores) como si fuera tapestry, han sido varios y los he ido subsanado según intuición... Pero ya os digo que si existe una futura ocasión, intentaré mejorar.

Mi primer consejo es no ajustar en exceso el tejido (número de puntos) a la zona a cubrir. Con un poco de holgura, no quedaría tan estirado el dibujo después: No tuve en cuenta que al llevar varios cabos juntos el tejido resultante sería más grueso.
Pero con la dificultad que me estaba suponiendo decidí no deshacer y tirar pa'lante...

Como en el diseño quise poner dos unicornios 🦄 (¡vamos a complicarnos la existencia, Yoli 😅!), tuve que hacer dos grupos de mini madejas de los colores necesarios... Un cacao vamos... Y poco a poco la cosa progresaba...

A estas alturas ya no me convencía mucho... Pero no quería pensar en volver a empezar.

El esquema es el mismo que después usó Irene para hacerlo en Hama-Pixy beads que podéis ver más adelante. 

Pensaba pintar el bote de conservas para tapar la impresión, pero he optado por no hacerlo, porque no se ve una vez colocada la funda de ganchillo.

Lo que sí he hecho ha sido forrar la zona interior con la misma goma eva de la tapa, excepto el culete: para que suene al introducir las monedas 😁...

Como no he conseguido una imagen que muestre cómo quedan los dos unicornios 🦄 juntos, he creado una simulación de efecto.

Aquí podéis ver el patrón que hemos seguido. Así queda antes de pasar la plancha a las Hamas

A mí particularmente me gusta el efecto de las piezas planchadas únicamente por uno de sus lados. Y sólo les aplico calor por ambos lados cuando la pieza requiere mayor dureza-consistencia. Cómo no era el caso, se quedó así.

He forrado la tapa del bote con goma eva de purpurina o diamantada en dos colores. Para simular el borde he escogido blanco y para destacar la pieza superior, un morado fuerte. La abertura la he realizado con un cutter, tipo bisturí.

Con la misma silicona caliente  con la que he pegado las piezas de la tapa, he adherido el unicornio 🦄 de Hamas.

Y hasta aquí por hoy... ¿Qué os ha parecido esta aventura?

Llega la hora de compartir el trabajo.
Me sumo al #RetoDesvanero 25 "Fantasía" de Fábrica de Artesanía, que afortunadamente ha regresado tras el parón veraniego. Podéis ver otras propuestas aquí.

Estoy segura de que Esther y sus invitados al Reto Amistoso 94 nos van a deleitar con proyectos muy especiales que no te puedes perder... Ni yo tampoco. Me voy de visita🏃

Nos vamos leyendo

Flor de Lis, pintura vitral

Hoy vengo con una entrada exprés.
Mi amiga Esther, ha cumplido un año en su blog Flor de Diy's, y nos propuso acompañarla con una Manualidad que contuviese su emblema: la flor de lis.
No me apetecía faltar a la cita, pero la escasez de tiempo lo hacía difícil.
Hasta que recordé un antiquísimo trabajo que nunca había enseñado. Básicamente porque entonces no tenía blog😏... Y porque si no tiene ya 15 años, no tiene ninguno 😂 (y se nota😅).

La flor de lis es símbolo heráldico por antonomasia... Y de eso va este post.

Si alguno piensa como yo, que más que flores de lis parecen golondrinas, lo puede decir con tranquilidad 😋... Pero me voy a defender contándoos, que trabajar con plomo líquido en superficies voluminosas tan pequeñas tienen dificultad añadida...

El soporte es la botella de una bebida espirituosa reciclada para la ocasión.
La composición son dos escudos heráldicos; en lados opuestos las iniciales de sendos apellidos, talladas en el cristal.

Los pasos para cualquier trabajo similar son los siguientes:

1. Dibujar o calcar el/los diseños. 
2. Con plomo líquido marcar/seguir los contornos.
3. Tras secar, se puede proceder a pintar. En este caso usé pinturas vitrales. Hay una gran variedad de productos en el mercado para pintar cristal: estas son al disolvente y por tanto secan con bastante rapidez. Actualmente hay más variedad, son más respetuosos con el medio ambiente y/o mejores productos, e incluso podemos usar lacas de uñas para esmaltar el cristal.
4. Para rellenar la zona externa de ambos escudos, así como la parte superior del cuello de la botella, usé Alkil®. Para hacer las filigranas, hay que cubrir la zona deseada con este producto y esperar brevemente a que esta cola pierda humedad y comience a secar; con un objeto de punta fina (palillo o buril) comenzar a garabatear sobre ella. Cuando tengamos nuestra zona trabajada, dejar secar por completo para que transparente del todo y se vea el dibujo marcado...
5. En el cuello de la botella, pinté el Alkil ® una vez seco con las mismas vitrales, sin demasiada precisión, para que el efecto fuese tipo cera derretida.

Para los otros dos lados, elegí grabar, las iniciales de los apellidos. Lo hice con buriles especiales con punta de diamante. Nada de la famosa Dremmel... O como se escriba😁.
Esto es rudimentario a tope, jeje. Es un portaminas al que le vas acoplando las distintas puntas de tallado según necesites.
Y poner paciencia🙃... (La madre de la ciencia 😝)

Voy a rememorar viejos conceptos adquiridos en un antiguo trabajo y dejar constancia de mi escaso conocimiento heráldico😌, para describir el escudo de armas del apellido aquí representado:

Partido, 1°: En campo de plata tres flores de lis de gules en palco
2°: en campo de sable, dos franjas de plata.

Y hasta aquí por hoy.
Os recomiendo pasar a ver la entrada que nos tiene preparada Esther con motivo de su aniversario el próximo domingo 29, donde podréis disfrutar de todas las propuestas surgidas sobre tan distinguido objeto.

También agradecerle que otorgara al blog el premio Liebster Award: todo un honor viniendo de tí.

Estos premios conllevan una serie de normas: Elegir diez premiados y contestar algunas preguntas. En ambos casos voy a declinar hacerlo. Lo primero porque elegir diez entre tantísimos y grandes blogs, me parece una tarea demasiado ardua. Y las preguntas... En este espacio que comparto con vosotros, siempre me muestro abierta y os cuento mis batallas y aventuras, así que aquellas personas que me seguís ya sabéis cómo soy... No voy a aburriros con más 😌.

Me llevo la entrada a visitar a Little Kimono, en su Viernes Handmade, que esta vez coincidimos en las flores de Lis

El lunes 30 estoy de vuelta con el Reto Amistoso 94: ¿unicornio 🦄 o sirena?
Nos vamos leyendo